«Կապույտ կետերի տենդը» և կենդանի երաժշտության ոլորտի մարտահրավերները
Կենդանի երաժշտությունը շարունակում է մեծ պահանջարկ վայելել, սակայն համերգային ոլորտը բախվում է զգալի դժվարությունների՝ պայմանավորված չվաճառված տոմսերի և շոուների չեղարկումների աճով։ Մինչ սուպերաստղերը լցնում են մարզադաշտերը, ավելի փոքր վայրերը և նոր արտիստները պայքարում են գոյատևման համար։ Այս երևույթը, որը հայտնի է որպես «կապույտ կետերի տենդ», նշանավորում է կենդանի երաժշտության շուկայի անորոշ ապագան։
Սուպերաստղերի տնտեսությունը
Իրավիճակը կտրուկ տարբերվում է հայտնի աստղերի համար։ Բիյոնսեի, Oasis-ի և Coldplay-ի նման առաջատար երաժիշտները դեռևս հեշտությամբ լցնում են մեծ մարզադաշտերը։ Pollstar-ի պաշտոնական տվյալների համաձայն՝ Բիյոնսեն 2025 թվականին ունեցել է ամենահաջող երաժշտական շրջագայությունը՝ գեներացնելով ավելի քան 400 միլիոն դոլար եկամուտ։ Oasis Live '25 շրջագայությունը նույնպես վերջին տարիների ամենամեծ առևտրային հաջողություններից մեկն էր։ Coldplay-ը նույնպես շարունակում է մեծ թվով հանդիսատես ներգրավել, և նրանց ընթացիկ համաշխարհային շրջագայության շատ համերգների տոմսերն ակնթարթորեն սպառվում են։
Սակայն, ինչպես նշում է Գերմանիայի Համերգների և Միջոցառումների Արդյունաբերության Դաշնային Ասոցիացիայի ներկայացուցիչ Յոհաննես Էվերկեն, բոլոր խոշոր համերգները բախվում են ընդհանուր մարտահրավերի՝ աճող ծախսերի։ «Անձնակազմի ծախսերի, տեխնիկական ծախսերի, էներգիայի և գնաճի աճի պատճառով արտադրության ծախսերը 2019 թվականի համեմատ կտրուկ աճել են»։ Արդյունքում, տոմսերն ավելի թանկ են դառնում, ինչը նշանակում է, որ ավելի քիչ երկրպագուներ կարող են դրանք ձեռք բերել։ Այնուամենայնիվ, այս աճող ծախսերի ազդեցությունը հավասարապես չի զգացվում ամբողջ ոլորտում։ Եվրոպայի խոշորագույն համերգների և փառատոների կազմակերպիչներից մեկի՝ FKP Scorpio-ի Ստեֆան Թանշայդտը հաստատում է սա՝ նշելով. «Մի քանի գործոններ են գործում այստեղ, օրինակ՝ որոշ մեգաաստղեր ունեն երկրպագուների հսկայական բանակներ, ովքեր երբեք բաց չեն թողնի իրենց կուռքերին։ Եվ եթե նրանք պետք է հետևեն իրենց ծախսերին, շատ մարդիկ կընտրեն մեկ մեծ համերգ՝ ընկալվելով որպես խոշոր իրադարձություն, քան մի քանի փոքր՝ եթե նրանք պետք է հետևեն իրենց ծախսերին»։
Մահացած ամերիկացի տնտեսագետ Ալան Բ. Կրյուգերը սա անվանել է «սուպերաստղերի տնտեսություն», որում միայն մի քանի սուպերաստղեր են գեներացնում եկամուտների մեծ մասը։
Ի՞նչ կասեն վաղվա աստղերը
Յոհաննես Էվերկեն կարծում է, որ կենդանի երաժշտության շուկան զգալի լարվածության տակ է։ Սովորաբար, կազմակերպիչները հույս են դնում խոշոր համերգներից ստացվող եկամուտների վրա՝ ավելի փոքր, քիչ հայտնի արտիստներին ֆինանսավորելու համար։ Սակայն, այս մոդելը փլուզման վտանգի տակ է, եթե շահույթի մարժաները կրճատվեն։ Էվերկեն ասում է, որ մինչ մեգա-միջոցառումների տոմսերի մեծ վաճառքը երաշխավորում է բարձր եկամուտ, դա պարտադիր չի նշանակում, որ կազմակերպիչները մեծ շահույթ են ստանում՝ պայմանավորված նրանով, որ տոմսերի գները բարձրանում են ավելի դանդաղ տեմպերով՝ համեմատած գովազդային ծախսերի հետ։ «Կյանքի շրջանը նշանակում է ավելի փոքր խմբերին աջակցել որոշակի ժամանակահատվածում, մինչև նրանք բավականաչափ մեծանան՝ գումար սկսելու համար։ Այնուհետև այդ շահույթները իրենց հերթին վերաներդրվում են, այսպես կոչված, արտադրանքի զարգացման մեջ՝ կրկին աջակցելով ավելի փոքր խմբերին», – ասել է Էվերկեն DW-ին։
Մեկ վառ օրինակ է Էդ Շիրանը, ով, ի թիվս այլոց, տարիների ընթացքում աջակցություն է ստացել FKP Scorpio-ի կողմից՝ մինչև դառնալը բարձր վաճառք ունեցող աստղ։ «Մեր ներկայիս հաջողություններից շատերը սկսվել են որպես կրքոտ նախագծեր, և մենք միշտ չէինք կարող իմանալ, թե արդյոք դրանք ֆինանսապես հաջող կլինեն», – հաստատում է Ստեֆան Թանշայդտը։ «Դա հնարավոր չէր լինի առանց նոր գաղափարների կամ արտիստների խաչաձև ֆինանսավորման, որոնց մենք հավատում ենք։ Երբ մենք հաջողության ենք հասնում այսօր, մենք ավելի հավանական ենք դարձնում վաղվա հաջողությունները»։
Համերգներն այլևս գովազդային շրջագայություններ չեն
Մեկ այլ բարդացնող գործոն է այն, թե ինչպես է փոխվել համերգների տնտեսագիտությունը։ Էվերկեն բացատրում է, որ նախկինում շրջագայությունները ծառայում էին նոր ալբոմները գովազդելու համար։ «Դուք համերգներ կտայիք, և նույնիսկ եթե դրանցից գումար կորցնեիք, ծախսերը կփոխհատուցեիք ալբոմների վաճառքից։ Այսպիսով, լեյբլները երբեմն ֆինանսական ներդրումներ էին կատարում համերգային շրջագայություններում»։ Սակայն սթրիմինգի դարաշրջանում դա այլևս այդպես չէ։ Էվերկեի խոսքերով՝ արտիստների եկամուտների մոտ կեսն այժմ ստացվում է կենդանի ելույթներից։ Այսպիսով, շրջագայությունների միջոցով առևտրային հաջողությունների հասնելու ճնշումը չափազանց բարձր է։ Բացի այդ, շատ հաստատված երաժիշտներ այժմ ունեն շատ ավելի երկար կարիերա։ «Նրանք բոլորը համերգների անվերջ շարք են տալիս, քանի որ ձայնագրությունների վաճառքը միայնակ այլևս բավարար չէ նրանց գոյատևելու համար», – ասում է Էվերկեն։ Այս իրավիճակը հանգեցնում է հագեցած շուկայի և լսարանի պահպանման համար ուժեղացված մրցակցության։
Հեռանալ շրջագայությունների՞ց
Որոշ մեգաաստղեր հեռացել են շրջագայություններից և այժմ ստեղծում են «ռեզիդենսներ»։ Սրանք համերգների շարքեր են, որոնցում արտիստները երկար ժամանակահատվածում ելույթ են ունենում նույն վայրում։ Այս երևույթի վառ օրինակ է Շակիրան, ով 2026 թվականի երկրորդ կեսին Մադրիդում 12 համերգների շարք է նախատեսել։ Պահանջարկն այնքան մեծ է եղել, որ լրացուցիչ ամսաթվեր են հայտարարվել մեկից ավելի անգամ։ Ելույթները տեղի կունենան «Էստադիո Շակիրա»՝ հատուկ կառուցված մարզադաշտում։ Հարի Սթայլզը ևս մեկ նման օրինակ է. հունիսին նա 12 համերգ է տվել Լոնդոնի Ուեմբլի մարզադաշտում։ Յոհաննես Էվերկեն սակայն, սա չի համարում շուկայի ապագայի կայուն մոդել, քանի որ միայն շատ քիչ արտիստներ են կարողանում երկրպագուներ ներգրավել ամբողջ Եվրոպայից կամ մայրցամաքներից։
Ինչու է անհրաժեշտ համերաշխություն. բրիտանական օրինակը
Յոհաննես Էվերկեն լավատես է մնում՝ չնայած մարտահրավերներին և նախազգուշական ազդանշաններին։ Կենդանի երաժշտության միջոցառումները պահանջված են ինչպես երբեք, և շուկան աճում է։ GEMA կազմակերպության տվյալներով՝ 2024 թվականին Գերմանիայում մոտ 70 միլիոն մարդ է մասնակցել հանրաճանաչ երաժշտության (հիմնականում փոփ և ռոք) համերգներին, ինչը ավելին է, քան COVID-19 համաճարակից առաջ։ Չնայած այն հանգամանքին, որ ընտրված մի քանի սուպերաստղեր մոտ ապագայում կշարունակեն կազմել շուկայի եկամուտների մեծ մասը, Էվերկեն կարծում է, որ շուկան դեռևս կընդլայնվի դեպի ավելի լայն լսարան։ Նա վստահ է, որ «մարդիկ միշտ ցանկանում են նոր բան լսել և միշտ կցանկանան լսել նոր երաժշտություն և նոր միտումներ»։
Էվերկեն պնդում է, որ կարևոր է շարունակել աջակցել ավելի փոքր միջոցառումներին։ Նա մեջբերում է բրիտանական LIVE Trust մոդելի դրական օրինակը. շատ խոշոր համերգներում մեկ ֆունտը յուրաքանչյուր տոմսից կամավոր կերպով հատկացվում է հիմնադրամին, որն աջակցում է փոքր վայրերին և արմատական երաժշտական տեսարանին։ Հարի Սթայլզը աջակցել է այս ջանքերին իր Լոնդոնի ռեզիդենսի ժամանակ, ինչը, Էվերկեի խոսքերով, «արդյունաբերության ներսում համերաշխության ֆանտաստիկ նշան է»։ Հնարավոր է, որ բազմաթիվ «կապույտ կետերը» կենդանի երաժշտության նկատմամբ հետաքրքրության նվազման նշան չեն, այլ փոփոխվող շուկայի ցուցիչ։ Մարտահրավերն այժմ փոքր վայրերին և արտիստներին պահպանելն ու զարգացնելն է։
Source: Original Article
